Que tal uma seleção com novos clipes nacionais? A nossa listinha de vídeos da vez reúne dez produções nacionais lançadas nos últimos dias para você dar uma olhada.
Abrindo os trabalhos, temos um belo registro para a faixa “Pra gente se entender”, canção que aparece no EP de estreia da cantora e compositora carioca Afra. Criado por uma equipe 100% feminina, o vídeo retrata um olhar delicado para um último beijo, ilustrando de forma poética a despedida retratada na letra da canção. O clipe tem a direção de Leticia de Bortoli e é estrelado por Afra e a atriz Núria Kiffen.
Trazendo um olhar atual para as raízes da música brasileira, o duo ASA apresenta o seu primeiro single, “Nova Inteligência”. A estreia do projeto formado pela cantora baiana Ananda Góes e o produtor musical paulistano Fabricio Di Monaco chega com um clipe que dialoga com o clima distópico que inspirou a canção. A direção é de Marcelo Perdido.
Criado e gestado à distância, o ASA está prestes a lançar seu EP de estreia. “Nova Inteligência” está disponível em todas as plataformas de streaming de música.
A cantora Carol Biazin está de single novo no ar. Pouco mais de um mês após lançar “Sempre Que Der”, parceria com Vitão, a cantora libera a novidade “Desgrama”, faixa produzida pelo coletivo Los Brasileiros. “Essa música fala de um pedaço bem específico da minha vida, que é bem representado no clipe, e aborda um lado debochado e bem antagônico de canções como ‘Sempre Que Der’, que também faz parte do álbum, por exemplo. Nunca achei que poderia fazer algo semelhante, mas tenho me apaixonado cada vez mais por este artista e personagem que estou lapidando dentro deste álbum“, revela a cantora.
Para o clipe, Carol usa e abusa das inspirações nos anos 80 enquanto conta a história de uma pop star infeliz com a própria carreira. A direção ficou nas mãos de Ygor de Oliveira.
“O Coração Parece Não Bater” é o primeiro single do próximo EP da banda mineira Elízia. A canção é uma balada que anuncia o retorno da banda às atividades depois de uma pausa de quase dois anos. “Uma música sobre saudade. Sobre não reconhecer os próprios passos. Sobre não se lembrar mais como é viver fora do lugar de conforto. Conforto que se transforma em comodismo e não é mais uma escolha. É sobre esse processo de reencontro consigo mesmo, as reflexões, as ações e as dores que permeiam esse momento”, revela o grupo em nota oficial.
A novidade é a primeira das três faixas que formarão Anedonia (parte II), que chegará em breve. Por sua vez, o clipe de “O Coração Parece Não Bater” conta com produção da vocalista Ana Sarmento e direção do Panda.
Fábio Santanna lança “Bem de Leve”, canção que celebra o amor e promove uma mescla interessante do chamado brazilian boogie e o synthpop. “A música é uma homenagem à minha mulher e parceira Luisa Moura, e conta um pouco da leveza do nosso amor e do nosso encontro, que aconteceu em 2014 numa festa onde inicialmente nenhum dois iria, a beleza do acaso”, comenta o artista.
Além de homenageada, Luisa ainda estrela o clipe ao lado de Fábio. “A música veio do desejo de celebrar o amor, o encontro. Quando acabei a canção, logo imaginei de fazer um vídeo com ela para que ficasse como um registro de nós neste momento”, afirma Santanna.
“Bem de Leve” é mais uma amostra do projeto Live Motel que, em breve, ganhará o seu terceiro álbum.
O olhar sobre uma cidade onde não se vive mais, sobre as decepções e expectativas sob a luz e o perdão da memória marcam “O Mar”, novo single da banda mineira godofredo. A faixa está disponível em todas as plataformas de música digital e ganha um clipe com uma performance sobre criar e destruir a arte realizada por Vinicius Cabral e Bárbara Monteiro.
Usando como base o legado do rock mineiro dos anos 70 misturado às guitarras tradicionais e climas dreamy do rock alternativo, do shoegaze e do dream pop internacional, eles descrevem seu som como “Indie Lô-Fi”, um indie rock com um ‘tiquin’ de Lô Borges.
“Pálido Ponto Azul” é o novo videoclipe da banda brasiliense Laika e conta um pouco da história da banda formada por Gustavo Leles (voz), Guilherme Costa (baixo) e Rafael Lago (guitarra e efeitos). Para ilustrar a faixa, um clipe em animação cuja narrativa apresenta conquistas e tragédias com a mesma leveza, como quem observa outra espécie com curiosidade e deslumbramento. As ilustrações e animações foram criadas por Rafael Lago.
O single é mais uma amostra do álbum de estreia da Laika, Expressões e Emoções dos Animais Terrestres, que está em fase de produção.
A distância entre as pessoas nestes tempos tão singulares assume ares psicodélicos e surreais em “Minutos Livres”, novo clipe do cantor e compositor Marcelo Perdido. A canção ganhou um clipe de animação feito pelo próprio artista e integra o recém-lançado álbum Não tô aqui pra te influenciar.
“Essa é uma canção sobre autocuidado e faz muito sentido nesse momento novo, na avalanche de informação, se manter de pé e bem. De se manter são no meio da maior loucura. No meu aniversário, eu quis oferecer esse vídeo de presente para meus amigos e amigas e comecei a ilustrar as sensações de estar distante deles”, revela o artista.
Violão, cavaquinho e vozes, sem batucada, foram a base para que Mauricio Tagliari e Rodrigo Campos cantassem a calma e o silêncio em “Conselheiro Calado”. A novidade está disponível em todas as plataformas de música digital via YB Music e é a primeira amostra do novo álbum de Maurício, previsto para 2021.
Para ilustrar a novidade, um clipe todo em preto e branco com belas imagens e a direção de Daniel Tagliari.
Um relacionamento que caminha a linha tênue entre o ódio e o amor inspira “ACHO Q VC VAI GOSTAR”, single de estreia do projeto Sozinho no Sótão, criado por Thiago Henrique. A faixa antecipa um EP e traz uma intensa mescla de rock alternativo, eletrônica, trap e death metal para representar o turbilhão de emoções de uma relação que se torna tóxica.
Sozinho no Sótão é um trabalho solo autoral que surgiu durante uma transição entre bandas e a busca por uma identidade sonora como artista. Após uma série de vídeos no YouTube e versões, Thiago se uniu ao produtor Ricardo Ponte, responsável também por gravar, mixar e masterizar as quatro faixas do EP de estreia. A identidade musical múltipla vai além dos rótulos, viajando por influências do rock alternativo, indie, metalcore, emocore até trap e PC Music. A canção está disponível como single nas plataformas de streaming e ganha um clipe.
